W konferencji prasowej wzięła udział także dyrektor Programu Drugiego Polskiego Radia Małgorzata Małaszko-Stasiewicz, dyrektor artystyczny Festiwalu „Chopin i jego Europa” Stanisław Leszczyński, dyrektor Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina dr Artur Szklener, Shoji Sato, Kazuyoshi Akiyama, Tatsuya Shimono oraz Fabio Biondi.
Wicepremier Piotr Gliński wskazał, że inwestowane są w te przedsięwzięcia olbrzymie sumy. „Ale to dobrze, że państwo może duże pieniądze inwestować w kulturę tego typu, tak ciekawą, a jednocześnie promującą to, co może na świecie nie było dotychczas odpowiednio doceniane”.
‒ Jedną z charakterystycznych cech Festiwalu jest przywracanie należnego miejsca polskiej muzyce powstałej w okresie zaborów ‒ twórczości często nieznanej i niesłusznie zapomnianej – powiedział minister kultury Piotr Gliński.
W tym roku usłyszymy m.in. utwory Jakuba Gołąbka, Karola Kurpińskiego, Marii Szymanowskiej, Józefa Elsnera, Ignacego Feliksa Dobrzyńskiego, Józefa Nowakowskiego. Sensacyjne zapowiada się Koncert skrzypcowy Henryka Wieniawskiego w interpretacji Aleny Baevej i Orkiestry XVIII wieku. Wicepremier zaznaczył, że „kontynuując ten kierunek otworzyliśmy program Dziedzictwo Muzyki Polskiej, który jest przez NIFC i Polskie Wydawnictwo Muzyczne prowadzony już od trzech lat”.
‒ „Chopin i jego Europa” wpisuje się w to, co ostatnio udało nam się przeprowadzić. Powołaliśmy trzy nowe międzynarodowe konkursy: Chopinowski na instrumentach historycznych, odbył się też już pierwszy konkurs Szymanowskiego w NOSPR, a pod koniec roku w Rzeszowie w Filharmonii Podkarpackiej odbędzie się konkurs poświęcony muzyce polskiej. Wspieramy to, co jest cenne na mapie wydarzeń muzycznych. A „Chopin i jego Europa” jest diamentem pośród wydarzeń poświęconych muzyce poważnej ‒ podsumował minister kultury.
Podczas tegorocznego Festiwalu odbędzie się aż 11 koncertów symfonicznych, 9 koncertów kameralnych, 8 recitali fortepianowych, 2 recitale wokalne, 4 wykonania koncertowe oper, koncert edukacyjny połączony z pokazem popularnonaukowym oraz inauguracyjny koncert oratoryjny.
Jednym z najważniejszych wątków programowych tej edycji jest jubileusz 200-lecia urodzin Stanisława Moniuszki. Z tej okazji zostaną wykonane opery w wersji koncertowej w tym „Straszny dwór” i „Flis”, a także dzieła Jana Stefaniego i Giuseppe Verdiego. Ponadto w programie m.in. Pieśni Moniuszki i jego pełna wdzięku muzyka fortepianowa.
Dzieła operowe i oratoryjno-kantatowe
Inauguracja festiwalu odbędzie się w Bazylice Świętego Krzyża w Warszawie – tu, przed sercem Chopina, zabrzmi „Requiem” Cherubiniego – arcydzieło cenione przez całe pokolenia genialnych kompozytorów oraz jeden z lepszych polskich utworów wokalno-instrumentalnych XIX wieku – „Te Deum” Kurpińskiego. Kolejnego dnia – 15 sierpnia zespoły Collegium Vocale oraz Collegium 1704 pod dyrekcją Václava Luksa wraz z solistami wykonają operę „Cud mniemany, czyli Krakowiacy i Górale” Jana Stefaniego (z librettem Wojciecha Bogusławskiego), uznawaną za pierwszą polską operę narodową. Koncert połączony jest z premierą albumu z nagraniem Krakowiaków – pierwszego studyjnego kompletnego nagrania dzieła na instrumentach historycznych – właśnie w interpretacji Václava Luksa, jego zespołów i grona solistów z Polski i Czech – z udziałem znakomitych polskich aktorów.
Fabio Biondi z Europą Galante po międzynarodowym sukcesie „Halki” (we włoskiej wersji językowej) sięgnął po Moniuszkowskiego „Flisa” (16 sierpnia), który zabrzmi w niezwykle interesującej konfrontacji z „Korsarzem” Giuseppe Verdiego (24 sierpnia). W obu operach zaśpiewają wybitni soliści, m.in. Mariusz Godlewski, Ewa Tracz, Matheus Pompeu i Aleksey Bogdanov, a także „rezydencjalny” już, od dawna współpracujący z Europa Galante Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, kierowany przez Violettę Bielecką.
Związana w wyjątkowy sposób z warszawskim Festiwalem legendarna Orkiestra XVIII Wieku wykona pod dyrekcją Grzegorza Nowaka „Straszny dwór Moniuszki” (25 sierpnia) oraz dwa koncerty (28 i 30 sierpnia) z udziałem znakomitych solistów: Aleny Baevej, Vadyma Kholodenki, Kristiana Bezuidenhouta i Erica Hoepricha – „potrójny” występ zespołu na tegorocznym festiwalu zaznaczy w symboliczny sposób 30-lecie występów Orkiestry XVIII Wieku w Polsce.
100-lecie nawiązania dyplomatycznych stosunków polsko-japońskich
W marcu 2019 roku minęło 100 lat od nawiązania stosunków dyplomatycznych pomiędzy Polską i Japonią. Z tej okazji na Festiwalu zagoszczą japońscy soliści, znakomite orkiestry i dyrygenci. Koncerty 17 oraz 18 sierpnia realizowane są w ramach projektu „Muzyka dla pokoju”. Połączone zespoły Hiroshima Symphony Orchestra i Sinfonia Varsovia pod dyrekcją Kazuyoshiego Akiyamy i Tatsuya Shimony wykonają utwory Beethovena, Moniuszki, Andrzeja Panufnika, Krzysztofa Pendereckiego, Dai Fujikury i Fryderyka Chopina.
19 i 21 sierpnia to koncerty znakomitego Bach Collegium Japan Masaakiego Suzukiego: zespół na specjalną prośbę dyrektora Festiwalu po raz pierwszy w swojej historii sięgnie po dzieła Chopina: Koncert e-moll wykona Tomasz Ritter, zwycięzca 1. Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego na Instrumentach Historycznych, a Koncert f-moll wybitna japońska pianistka Akiko Ebi.
Festiwal „Chopin i jego Europa” organizowany przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina jest objęty honorowym patronatem Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Andrzeja Dudy, mecenasem Festiwalu jest PKN Orlen, a partnerem głównym – Totalizator Sportowy.
Na podst. MKiDN